Akryl na plátně, 120 x 100 cm, datace 2017, signováno zezadu Martin Krajc 2017.

Viděné plátno pochází z ruky Martina Krajce, jednoho ze současných vůdčích malířů figurativní malby. Typická pro díla autora je jasná a živá paleta barev a jistá dávka dynamiky námětu. Nahlížené plátno zobrazuje opici v takřka portrétním podání. Daný zvířecí motiv, jak již napovídá název plátna, interpretuje tak zvaného Opičího krále, postavu slavného čínského románu ze 16. století. Jednoho z klasických a nejdůležitějších románu čínské literatury. V rámci českého prostoru je nejspíše nejznámější ilustrátorská interpretace tohoto díla od slavného malíře Zdeňka Sklenáře. Krajc ve své malbě nezapřel nic ze svého umu vyjádřit se rychlými a efektními tahy. Jak barevnost, tak i přístup k malbě opětovně vytváří efekt pohybu, života zvoleného námětu. Martin Krajc se v díle projevil jako hrdý zástupce současné české malby.

Akryl na plátně, 80 x 170 cm, datace 2015, signováno vpravo dole T. Honz.

Piezografie na papíru Hahnemühle, 100 x 176 cm, rámováno, pod sklem, datace 2006, signováno vpravo dole Federico Díaz, autorský tisk.

Publikováno:

Federico Díaz, Listo of Works I. 1987 - 2021.

Formule 1 vyjadřuje dvě zásadní charakteristiky důležité pro Díazovo chápání západního světa. Těmi jsou spolupráce a úcta. Celý projekt je vystavěn na momentu trvajícím 6 sekund, během kterých spolupracuje bezchybně 30 mechaniků na výměně pneumatik při zastávce během závodu. Existuje mnoho naprosto rituálních akcí, které jsou v jeden velmi krátký moment spojeny v přesné harmonii. Vzhledem k Díazově práci, se to týká vazby na západního člověka s jeho předky a vrstevníky z jiných kultur zachovávajících rituály. Auto a řidič získávají novou energii nezbytnou pro dokončení závodu dle přesného scénáře. Princip úcty spočívá v oslavě sjednocené zkušenosti, která je přímá či zprostředkovaná záznamem závodu. Jaký dopad má na naši mysl, naše informační pole a genetický kód moment jásavé radosti či zoufalství nad závodem? Toto jsou pro Díaze nosná témata, která jsou zhmotněna v inkoustových malbách, digitální vizualizaci a stereolitografických objektech v projektu Resonance.

Akryl na plátně, 120 x 120 cm, rámováno, datace 2016, signováno zezadu Číhal Marek 2016.

Marek Číhal je již po několik let součástí české současné výtvarné scény, do které promlouvá svým osobitým a nezaměnitelným projevem. Nabízené dílo Věčné léto 1914 spadá do autorovy série tak zvaných mocnářů, námětové linky inspirované velkými postavami napříč dobou. Marek Číhal svébytně využívá barevné pasty, se kterou nakládá, jak v pastózní formě liniové struktury, která je pro něj přímo signifikantní, tak i ve formě ohraničených plných ploch, které výtečně doplňuji onen kresebný styl. V daném díle jsme svědky právě takovéto kompilace, která výsledně tvoří expresivně laděný výraz. Plátno provází typická grotesknost skloubená s pohlcující hrou barev, jenž společně působí pro oko diváka provokativně a zároveň navozuje pocit iluzivního světa, jisté naivnosti, která působí nejen pozitivním dojmem, ale má v sobě spojující prvek pro každého z nás.

Objekt, 38 cm, datace 2009, signatura vespod PÍSI 22. 12. 2009.

Dřevěná skulptura, 42 cm, datace 1968, značeno na patce K68.

Akryl na plátně, 80 x 100 cm, datace 2021, signováno zezadu.

K dílu přináleží autorský certifikát o pravosti díla.

Kromě obecně známých pláten svatostánků a jejich interiérů patří mezi ustálené náměty Jakuba Špaňhela i drobné předměty každodenní potřeby či tradiční zpodobení květinových zátiší, které však nezobrazuje tradičním způsobem, ale nově tento žánr reinterpretuje. Mezi tento pomyslný cyklus patří i nabízené dílo Dvě růže. Květinový námět autor vypodobnil v takřka mikro pohledu, kdy jako by zaostřil na samotnou hmotu květeny, ale ponechal si přístup vidění reálie, kterou vyvedl do monochromatické červeně. Růže jsou zde podány ve stylizaci jakési fotografie zátiší, kdy si všechnu pozornost uzurpují květy a zbytek kompozice je jen rozostřen.

Akryl na plátně. 100 x 100 cm

Kombinovaná technika na sololitové desce, 121 x 80 cm, rámováno, datace 2004, signováno vpravo dole BORIS JIRKŮ 2004.
Publikováno:
Boris Jirků, Druhé třetí oko, Volvox Globator, 2005, str. 196

Akryl na plátně, 150 x 105 cm, rámováno, datace 2005, signováno vpravo dole BÍM 005.

Tomáš Bím je po celou dobu svého tvůrčího konání osobitým zjevem. Jeho malba se vymyká všem ostatním a jeho náměty jsou blízké snad každému divákovi. Ona civilní stránka, jež se dotkne většiny hledících, je nejspíše tím kouzlem, co osobnost Tomáše Bíma pojí s velkou částí konzumentů umění. Spolu s osobitostí naivistní malby autor utváří jedinečný svět fantazie, jež se přes všechny komponenty tak blízko dotýká reality. Náměty tenisových hřišť, golfu, zahrad, stanů či čisté městské zástavby přivádí diváka do míst, jež jsou pro něj přes všechnu imaginaci autora velmi blízké a známé. V nabízeném díle velkoformátového ražení nás Bím přivádí do tajemné krajiny zahalené večerním světlem, jež jako lampa osvěcuje běloskvoucí Měsíc. Hledíme na komplex menhirů, které zde vystavěli dávní obyvatelé tohoto místa a my jsme svědky stálého kouzla tohoto plánu. Efektnosti plátna napomáhá nejen jeho formát ale i vertikálnost sdělení, kdy právě na samý horizont krajiny Bím vsadil onen tajemný kus dávné architektury. Tomáš Bím je svým dílem jedinečný autor na poli české výtvarné tvorby a jeho díla jsou stále více ceněna.

Olej na sololitové desce, 20 x 25,5 cm, rámováno, datace 1997, signováno vpravo dole Kodet 97.

Bronzová plastika, 28 cm, datace 1964, signováno uvnitř a vlevo dole LD A. Lamr 64.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Jiřího Machalického.

Provenience:

Získáno z rodiny autora.

Z posudku PhDr. Jiřího Machalického:

Aleš Lamr se již před polovinou šedesátých let přiřadil k umělcům, kteří se obraceli k figuraci. Vyšel z expresionismu i určitých forem kubismu, směřoval ke zjednodušení a symbolickému vyjádření a o něco později k výrazné groteskní nadsázce, aby nakonec dospěl k barevně i tvarově harmonickým obrazům a objektům, v nichž se zabývá prolínáním rovin a prostorů i duchovními principy. Aleš Lamr je nejen malíř, ale také sochař, který uplatnil své prostorové představy nejen v interiérech, ale i v exteriérech. Jeho vyhraněný projev se přirozeně vyvíjí především v kresbě a malbě, ale také v sochách a objektech, i když se jim přece jen nevěnuje tak systematicky. Bronzová Pomona je názorově velmi blízká Hlavě dívky, obrazu ze stejného roku. V obou je znát vliv meziválečné evropské avantgardy a zároveň umělcův smysl pro krajní zjednodušení tvarů, které má vždycky svůj přesný význam.

Olej na dřevěné desce, 49 x 71 cm, rámováno, signováno vlevo dole Ludvík Kohl.
Opatřeno odborným posudkem PhDr. Naděždy Blažíčkové – Horové.
Vystaveno:
Klasikové 19. století, Galerie Diamant S.V.U. Mánes, 5.4. - 27. 5. 2012.
Publikováno:
Klasikové 19. století, Galerie Diamant S.V.U. Mánes, 5.4. - 27.5. 2012, s. 20.

Olej na plátně, 43 x 55 cm, rámováno, zezadu opatřeno přípisem F. Lepié.
Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Olej na plátně, 68,5 x 97 cm, rámováno.
Opatřeno odborným posudkem PhDr. Mgr. Michaela Zachaře.

Olej na plátně, rentoilováno, 47 x 92 cm, rámováno.

Olej na plátně, 75 x 99 cm, rámováno, datace 1864, signatura vlevo dole Thoma 1864.

Tužka a akvarel na papíře, 24 x 20,7 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole Czermak.
Provenience:
Haličská sbírka Jos. Tomasíka ve Lvově.
Pochází z pozůstalosti Josefiny Čermákové, umělcovy matky.

Jaroslav Čermák byl významný český malíř, jenž byl často vyhledáván pro své historické a žánrové obrazy. Nejprve studoval na Akademii výtvarných umění v Praze pod tehdejším ředitelem Christianem Rubenem. Z důvodu nevyhovující výuky na Akademii se vydává za vzděláním do zahraničí, zejména do Německa a Francie. Pro jeho díla je charakteristické precizní zachycení námětu, realistické zobrazení postav a výrazně barevná paleta. Velmi dojemně působí komorní práce zachycující neznámou dívku sedící pod stromem. Autor koloruje pouze figuru a částečně pozadí. Vzniká tak velmi poetické dílo, které má bezesporu své místo v předních sbírkách výtvarného umění.

Olej na kartonu, 30 x 32,5 cm, rámováno, datace – okolo r.1880, zezadu opatřeno přípisem s určením, zezadu opatřeno výstavním štítkem a razítkem.
Posoudil a pravost potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.
Vystaveno:
Klasikové 19. století, S.V.U. Mánes, Praha, 5. 4. – 27. 5. 2012.
Julius Mařák na zámku v Litomyšli, 8. roč. Smetanovy výtvarné Litomyšle 2012, 15. 6. – 8. 7. 2012.
Publikováno:
Klasikové 19. století, S.V.U. Mánes, 2012, s. 46.

Olej na plátně, 64 x 77 cm, rámováno, signováno vpravo dole Antonín Waldhauser.
Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Akvarel a tuš na papíře, 18,5 x 25,5 cm, rámováno, pod sklem, zezadu opatřeno štítkem o pravosti ze sbírky manželů Františka a Jarmily Sýkorových.
Posoudil a pravost potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Olej na dřevěné desce, 6 x 12 cm, rámováno, zezadu opatřeno pozůstalostním razítkem.

Posoudil a pravost potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Olej na dřevěné desce, 6,5 x 14 cm, rámováno, zezadu opatřeno pozůstalostním razítkem.

Posoudil a pravost potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Olej na dřevěné desce, 7,6 x 18,5 cm, rámováno, zezadu opatřeno pozůstalostním razítkem.

Posoudil a pravost potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Akvarel na papíře, 17,5 x 14 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole AW.

Olej na plátně adjustovaném na kartonu, 45 x 33 cm, rámováno, signováno vlevo dole A. Kirnig.

Olej na plátně, 12 x 18 cm, rámováno, signováno vpravo dole Chittussi.
Restaurováno.

Olej na plátně, 90 x 110 cm, rámováno, datace 1919, signováno vpravo dole 1919 Petr Jaroš.

Tuš a běloba na papíře, 19 x 22,5 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole ligaturou VO.

Tuš na papíře, 12 x 19 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole ligaturou VO.

Litografie na papíře adjustovaném na plátně, 143 x 96,5 cm, rámováno, pod sklem, datace 1928, značeno vpravo dole v desce Mucha VII 28.

Olej na plátně, 63 x 84,5 cm, rámováno, datace - po 1902, signováno vlevo dole JU.
Opatřeno odborným posudkem PhDr. Šárky Leubnerové.

Joža Uprka byl umělec neodmyslitelně spjatý s folklórem a venkovským lidem, jako malíř národopisných motivů a malíř rodného kraje. V nabízeném díle opět nechává malíř promlouvat zaujetí pro každodenní život moravských obyvatel, popis jejich slavností, poutí či času spojeného s rituály věřících. Právě takový námět se zračí v daném díle, a to přímo tzv. „úvodnice“ či „úvodnica“, tedy obecně chápána jako žena, která doprovázela dítě ke křtu. Uprka výtečně vystavěl ošacení dané postavy, se vší krásou detailů, které potrhují jímavou chvíli. Postava stojí s dítětem v zavinovačce podobných vzoru jako má i její kroj. To celé ve světle poledního Slunce a jemných stínů přilehlých stromů lemujících cestu podél bílého staveni. Joža Uprka se v díle projevuje jako hrdý zástupce národoveckého přístupu k motivu, výtečný malíř specifických kvalit, pokračující v originální tendenci postimpresionistického ražení a v neposlední řadě také jako neobyčejný solitér, jak na poli českém, tak i evropském.

Olej na plátně, 59,5 x 76,5 cm, rámováno, signováno vlevo dole L Kuba.
Vystaveno:
Má vlast - pocta české krajinomalbě, Jízdárna Pražského hradu, 4. 9. - 1. 11. 2015. Praha.
Publikováno:
Má vlast - pocta české krajinomalbě, S.V.U. Mánes a Správa Pražského hradu, Praha, 2015, s. 500.

Malíř Ludvík Kuba je znám nejen pro své výtvarné nadání, ale také pro svou vášeň v etnografii a studii folkloru, díky čemuž podnikal řadu cest do Lužice, Haliče, Černé Hory, Ukrajiny či Ruska. Malířství nejprve studoval u Karla Liebschera a následně pokračoval u Maxe Pirnera. Ve svých plátnech zpracovává řadu motivů a nekoncentruje se tak na jedno téma. V obraze Pradlena u řeky zachycuje krajinu z malebného vesnického prostředí. Scénu dekorují nejen samotná postava ženy, jež v dály pere prádlo, ale také hejno slepic, které dodávají obrazu venkovský ráz.

Olej na plátně, 80 x 50 cm, rámováno, datace 1911, signováno vpravo dole Jo. Bárta 1911.

Pastel na papíře adjustovaném na kartonu, 29 x 19,5 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, vpravo dole opatřeno pozůstalostním razítkem autora.

Tuš na papíře, 39,5 x 50,5 cm, v paspartě, zezadu opatřeno potvrzením pravosti Maxem Švabinským.

Olej na lepence, 20 x 31 cm, rámováno, datace 1900, signováno vlevo dole ŠPILLAR JAROSLAV FIESOLE 1900.
Vystaveno a publikováno:
Má vlast - pocta české krajinomalbě, Jízdárna Pražského hradu 4. 9 - 1. 11. 2015, str. 539.
Klasikové 19. století, Galerie Diamant S.V. U. Mánes, 5. 4. - 27. 5. 2012, str. 83.

Olej na plátně, 70 x 60 cm, rámováno, datace – před 1905, značeno zezadu Orlik, zezadu na plátně opatřeno číslem DR 379, zezadu na plátně štítek DOKSANY 549.
Opatřeno potvrzením autenticity díla prof. PhDr. Tomáše Vlčka.
Provenience:
Restituce SUPP Ministerstvo kultury.

Olej na plátně, 56 x 100 cm, rámováno, datace 1903, signováno vlevo dole C. M. THUMA 03.

Olej na lepence, 50 x 64 cm, rámováno, signováno vpravo dole J. Ullmann.

Olej na kartonu, 50,5 x 66,5 cm, rámováno, signováno vpravo dole J. ULLMANN, zezadu na kartonu opatřeno přípisem autorovy manželky potvrzující původ obrazu.

Olej na lepence, 52 x 68 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole J. ULLMANN.
Posoudil a pravost potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Tuš a tužka na papíře, 32 x 23 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, vlevo dole opatřeno autorským razítkem.

Ženskou figurou byl František Kupka fascinován zejména v první dekádě své tovrby. S chutí zaznamenával jemné záhyby ženského těla, které vždy obohatil decentním drdůlkem u hlavy. Na nabízené kresbě autor modeluje nahý ženský akt, jenž se velmi nápadně podobá dámě ze známého Kupkova obrazu Podzimní slunce z roku 1906. Konstituce postavy zachycené na papíře společně se specifickým zdvižením paží nápadně připomíná dámu právě ze známé olejomalby, mohlo by se tedy jednat o tutéž modelku. Přestože je tato poznámka pouze spekulací, nesporným faktem je, že Kupka byl nejen mimořádný malíř, ale také velmi zručný kreslíř, který pouze letmými náčrty dokázal věrohodně zachytit půvabný ženský akt.

Uhel na papíře, 44,8 x 20,8 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole Kupka, zezadu opatřeno razítkem ateliéru autora.
Přiloženo potvrzení autenticity od Vladimira Lekeše.

Nabízené dílo je Kupkovou působivou ukázkou práce s uhlem. Přestože se prosadil především jako malíř abstrakce, ženským aktům se věnoval v první dekádě své tvorby. Rád zaznamenával jemné křivky ženského těla, která následně doplnil úhledně svázanými vlasy ve vkusném drdolu. Dívka nemá na svém těle nic, pouze ji ladně zakrývá průhledný závoj, jenž ji z hlavy něžně spadá na záda a odtud až na zem. Kupka přesnými tahy dokázal vkusně zaznamenat oblé záhyby ženština těla. Téměř jako z jiného světa působí dívčin soustředěný pohled směrem k divákovi. Poetická a kvalitní práce je znamenitým příkladem Kupkovy kresebné tvorby.

Pastel na papíře, 33,5 x 23,5 cm, rámováno, signováno vpravo dole JP.

Kombinovaná technika na papíře, 25,5 x 17 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, zezadu značeno pozůstalostním razítkem.

Kombinovaná technika na kartonu, 15 x 17 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole JP.

Kombinovaná technika na kartonu, 47,5 x 30 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1899, signováno vpravo dole JPreisler 99.

Olej na plátně, 50 x 65,5 cm, rámováno, signováno vpravo dole Ant. Hudeček.

Olej na desce, 7 x 11 cm, rámováno, pod sklem, signováno vlevo dole Max Hanger.

Olej na plátně, 75 x 41 cm, rámováno, signováno vpravo dole M. Jiránek.
Opatřeno potvrzením pravosti díla od prof. PhDr. Tomáše Vlčka.
Vystaveno:
Dialogy v obrazech, Galerie Diamant S.V.U. Mánes, 2014. ObnaŽENA, Galerie European Arts, Praha 2018.
Publikováno:
Dialogy v obrazech, Galerie Diamant S.V.U. Mánes, 2014, s. 53.

Malíř Miloš Jiránek, jenž byl žákem Maxmiliána Pirnera a Vojtěcha Hynaise, ve svých plátnech zpracovával téma lidské figury. Na jeho tvorbu měl vliv nejen končící směr impresionismu, ale zejména nastupující secese. Právě jeho specifický styl, který spočíval v precizním zachycení figury v určitém momentu, můžeme obdivovat i na představovaném plátně. Nahá ženská figura, jež je zasazena do ateliérového prostředí, působí velmi něžným dojmem. Žena je zachycena v lehkém náklonu s decentně zamyšleným obličejem. Vedle ní je umístěna lampa s vypouklým zrcadlem, kde je po vzoru Jana van Eycka zobrazen zbytek mírnosti.

Olej na plátně, 70,5 x 99 cm, rámováno, datace 1912, signováno vpravo dole ROM. HAVELKA 1912, zezadu opatřeno štítkem Dům umění v Hodoníně a Obrazárny zemského muzea v Brně č. A_1067.

Akvarel na papíře, 23,5 x 25 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole A. Frolka.

Olej na kartonu, 35 x 44,5 cm, rámováno, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole Aug. Satra.

Lept na papíře, 300 x 450 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole Viktor Stretti.

Kombinovaná technika na papíře, 35 x 27 cm, rámováno, pod sklem, datace 1917, signováno vlevo dole K. Réling 1917

Olej na plátně, 73,5 x 100 cm, datace 1925 – 1926, signováno vpravo dole V. Beneš.
Posoudila a pravost díla potvrdila PhDr. Barbora Ropková Ph.D.

Sugestivní scenérie je dílem jednoho z protagonistů českého moderního umění Vincence Beneše, jenž ve svých plátnech nešetřil výraznou a expresivní barevností. Malíř často vycházel z poučení impresionistického, představované plátno ovšem poukazuje na poučení francouzským poválečným novoklasicismem, kdy jsou v jednotlivých tazích štětce patrny reminiscence na tvorbu francouzského malíře André Deraina. Nabízená práce představuje specifické období Vincence Beneše, které se na trhu objevuje pouze sporadicky. Jemné tahy štětce a střídmá barevnost vnáší do námětu kýžený klid a ticho, které často vyhledávají rybáři tiše stojící u břehu řeky.  

Olej na lepence, 49,5 x 58 cm, rámováno, datace 1915, signováno vpravo dole Ot. Nejedlý 1915.
Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.
Vystaveno:
Dialogy v obrazech, Galerie Diamant S.V.U. Mánes, Praha, 2014.
Má vlast - Pocta české krajinomalbě, Jízdárna Pražského hradu, 4. 9.–1. 11. Praha, 2015.
Publikováno:
Dialogy v obrazech, S.V.U. Mánes, Praha, 2014, s. 105.
Má vlast - Pocta české krajinomalbě, S.V.U. Mánes a Správa Pražského hradu, Praha, 2015, s. 440.

Barevně expresivní práce je znamenitou ukázkou tvorby Otakara Nejedlého, jenž byl výtvarným solitérem a kterého značně ovlivnila studijní cesta na Cejlon. Nejen zahraniční pobyt, ale také řada výstav světových autorů zapůsobila na jeho malířskou techniku. V představovaném díle se tak zejména projevuje vliv cézannismu, jenž je zřejmý v nanášení barev a redukci námětu. Představované dílo je tak mimořádným příkladem v současnosti sběrateli hojně vyhledávaného malíře.

Lept na hedvábí adjustovaném na papíře, 26 x 35 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1907, značeno dole uprostřed v desce Bohumil Kubišta 1907, zezadu opatřeno výstavním štítkem. Opatřeno odborným posudkem PhDr. Magdaleny Nešlehové.
Vystaveno a publikováno:
Má vlast Pocta české krajinomalbě, Jízdárna Pražského hradu, 4. 9. – 1.11. 2015, str. 736.
Publikováno:
Mahulena Nešlehová, Bohumil Kubišta, Odeon, 1984, soupis č. 32.

Olej a tempera na lepence, 35,5 x 45,5 cm, rámováno, pod sklem, signováno vlevo dole J. Honsa, zezadu opatřeno přípisem s určením.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Kombinovaná technika na papíře, 31 x 19,5 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole S. Mako.

Kombinovaná technika na papíře, 30 x 14 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole S. Mako.

Olej na kartonu, 31 x 40 cm, rámováno, datace 1922, signováno vlevo dole K Noháček 1922.

Olej na kartonu, 70 x 99 cm, rámováno, datace 1910, signováno vpravo dole K. Boháček 1910 spolu s přípisem s určením, zezadu opatřeno výstavním štítkem.
Vystaveno a publikováno:
Má vlast – pocta české krajinomalbě, Galerie S.V.U. Mánes Diamant, Praha, 4. 9. - 1. 11. 2015, str. 375.

Olej na kartonu, 33 x 44,5 cm, rámováno, datace 1913, signováno vpravo dole O. Blažíček 1913.
Publikováno:
Naděžda Blažíčková - Horová, Eliška Havlová, Oldřich Blažíček (1887 - 1953), Soupis díla, Praha, 2019, s. 54, č. 99.

Olej na plátně, 39 x 47 cm, rámováno, datace 1921, signováno vpravo dole Ol. Koníček 21, zezadu opatřeno číslem katalogu díla autora 507.

Olej na plátně adjustovaném na kartonu, 33 x 39,5 cm, rámováno, signováno vpravo dole Ol. Koníček.

Olej a kartonu, 22,5 x 28,5 cm, rámováno, pod sklem, datace 1921, signováno vpravo dole O. Koníček 1921.

Olej na kartonu, 13 x 17 cm, rámováno, datace 1919, signováno vlevo dole Koníček O.

Olej na kartonu, 27 x 35 cm, rámováno, pod sklem, signováno vlevo dole Ol. Koníček.

Akvarel na papíře, 39 x 28 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole Ol. Koníček.

Olej na lepence, 27,5 x 34,5 cm, rámováno, signováno vlevo dole Ol. Koníček.

Olej na kartonu, 45,5 x 36 cm, rámováno, datace 1918, signováno vpravo dole Ol. Koníček 1918.

Uhel na papíře, 47,5 x 61 cm, rámováno, datace 1917, signováno dole uprostřed OKoníček 1917.

Olej na plátně, 58 x 72 cm, rámováno, datace 1917, signováno vlevo dole Koníček 17.

Patinovaná sádra, 36 cm, značeno na patce HOREJC.
Provenience:
Ze sbírky rodiny kovolitce Karla Bartáka.

Tužka na papíře, 19 x 23 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole Koníček.

Olej na překližce, 24,5 x 36,5 cm, rámováno, signováno vpravo dole O Koníček.

Olej na kartonu, 28 x 38 cm, rámováno, pod sklem, datace 1921, signováno O Koníček 21.

Tužka na papíře, 17 x 15,5 cm, rámováno, pod sklem, datace 1924, signováno vpravo dole Koníček 24.

Tužka na papíře, 21x 14,5 cm, rámován, pod sklem, signováno vpravo dole O. K.

Olej na plátně, 35 x 27 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole O. Koníček.

Tuš na papíře, 25 x 18,5 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole Ol. Koníček.

Tužka na papíře, 19,5 x 23 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1919, signováno vlevo nahoře Koníček 1919.

Akvarel na papíře, 24 x 46,5 cm, rámováno, pod sklem, datace 1926, signováno vpravo dole Koníček.

Olej na lepence, 39 x 31 cm, rámováno, signováno vlevo dole FZ Eberl.
Dílo je uvedeno v autorově elektronické verzi katalogu raisonné pod číslem No. G661.

Zdeněk František Eberl je čím dál více pro české diváky znovu objevovaný a opěvovaný malíř českého původu. Umělec prožil takřka většinu svého tvůrčího života v ulicích francouzské metropole. Jeho příznačný pohled na všední život pařížských bister, kaváren, barů či přímo krásek ulice je dnes již nedílnou součásti nabídky výtvarného umění aukčních domů. Hledíme na jednu z mnoha malířových modelek dívající se přímo směrem k divákovi. Žena je oděna jen v rouše Evině, ale vše je jen decentně a efektně naznačeno. Spolu s dobovým účesem a signifikantním vypodobněním očí postav autorových maleb a jistého aranžmá, jež je pro malíře taktéž typické, je před námi krásný příklad autorova díla.

Olej na plátně, 41 x 33 cm, rámováno.
Dílo je uvedeno v autorově elektronické verzi katalogu raisonné pod číslem No. G628.

Olej na plátně, 70 x 56 cm, rámováno, signováno vlevo dole J. Šedivý.

Olej na plátně, 21,5 x 27 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole J. Šedivý.

Uhel na papíře, 28,5 x 37 cm, 26,5 x 37 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem.

Olej na překližce, 74 x 96 cm, rámováno, signováno vpravo dole Ad A. Zahel 1921.

Olej na plátně, 73 x 96 cm, rámováno, datace 1933, signováno vpravo dole Ad. A. Zahel 1933, zezadu na plátně opatřeno nápisem Soub. Výstava v Mor. Ostrava 1934, zezadu na plátně opatřeno razítkem s číslem EP 6090.

Kombinovaná technika na papíře, 33,5 x 23 cm, rámováno, pod sklem.

Kombinovaná technika na papíře, 32 x 24,5 cm, rámováno, datace 1964, signováno vpravo dole P. Kotík 64.
Provenience:
Z majetku rodiny.

Olej na lepence, 22 x 27 cm, rámováno, signováno vlevo dole P. K.

Olej na plátně, 68,5 x 55 cm, rámováno, datace 1939, signováno vlevo dole AV. Hrska 39.

Olej na desce, 15 x 21 cm, rámováno.

Kombinovaná technika na lepence, 62 x 89 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole J. Grus.

Kombinovaná technika na lepence, 62 x 87,5 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole J. Grus.

Litografie na papíře, 460 x 620 mm, rámováno, pod sklem, datace 1969, signováno vpravo dole J. Grus, list č. 7/200.

Olej na kartonu, 34 x 37 cm, rámováno, signováno vlevo dole G. Macoun.

Olej na lepence, 62,5 x 74 cm, rámováno, signováno vpravo dole GMacoun.
Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Olej na plátně, 32 x 42 cm, rámováno, signováno vlevo dole GMacoun.
Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Olej na plátně, 60,5 x 70,5 cm, rámováno, signováno vlevo dole G Macoun.

Olej na plátně, 45 x 67 cm, rámováno, signováno vpravo dole MOKRÝ.

Tuš na papíře, 30 x 41 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole Voj. Sedláček.

Olej na plátně, 48 x 59 cm, rámováno, zezadu na slepém rámu opatřeno razítkem ateliéru Karla Holana.

Olej na plátně, 61 x 80,5 cm, rámováno, datace 1930, signováno vpravo dole Vlast. Rada, zezadu štítek s věnováním.

Českobudějovický rodák Vlastimil Rada své malířské umění nejprve zdokonaloval na Akademii výtvarných umění pod vedením Vlaho Bukovace a posléze ve speciálce Jana Preislera. Své učitele obdivoval, nicméně vzhlížel i ke starší generaci malířů, Antonínu Slavíčkovi a Miloši Jiránkovi. Na Radovu krajinomalbu zapůsobila nejen jeho studijní cesta do Paříže, kde se seznamuje s francouzským uměním, ale také se setkává s Václavem Rabasem. Dvě chalupy na stejnojmenném obraze zachycuje Rada v době brzkého jara, kdy se příroda ještě plně neprobudila k životu, ale sníh již odtál. Volba barevné palety jistě odkazuje k jeho pobytu v zahraničí, ale pojetí a forma obrazu vychází z poučení české krajinomalby. Plátno působí tak velmi líbivým dojmem.

Tempera na papíře, 25 x 37 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1948, signováno vpravo dole V. Rada 48.

Olej na překližce, 24 x 36 cm, rámováno, signováno vpravo dole O. Kerhart.

Olej na překližce, oboustranná malba, 64,5 x 100 cm, rámováno, datace 1939, signováno vpravo dole O. Kerhart 39.

Olej na plátně, 68 x 127 cm, rámováno.
 

Litografie na papíře, 430 x 580 mm, rámováno, pod sklem, datace 1959, signováno vpravo dole Ant. Pelc 59.

Olej na plátně, 80 x 60,5 cm, rámováno, signováno vpravo dole al. Schneiderka.

Olej na desce, 25 x 33,5 cm, rámováno, datace 1964, signováno vpravo dole F. Líbal 64.

Olej na plátně, 46 x 34 cm, rámováno, datace 1930, signováno vpravo dole Salcman 30.

Olej na plátně, 80 x 100 cm, rámováno, signováno vlevo dole MULTRUS JOS., zezadu opatřeno razítkem Jednoty umělců výtvarných.

Olej na plátně, 58,5 x 53 cm, rámováno, datace 1922, signováno vpravo dole MULTRUS 22.
Vystaveno:
Dialogy v obrazech, Galerie Diamant, S.V.U. Mánes, 2014.
Publikováno:
Dialogy v obrazech, Galerie Diamant, S.V.U. Mánes, 2014, s 61.

Olej na plátně adjustovaném na kartonu, 44 x 33 cm, rámováno, pod sklem, datace 1926, signováno vpravo nahoře H 26V., zezadu na kartonu opatřeno výstavním razítkem Mánes 1932.
Provenience:
Z pozůstalosti autora.
Vystaveno:
Josef Hubáček: Posmrtná výstava, SVU Mánes, Praha 1932.

Olej na plátně, 64 x 80 cm, rámováno, datace 1939, signováno vlevo dole 39 Alois Moravec, zezadu na rámu štítek č. 8, zezadu na slepém rámu opatřeno přípisem s určením.

Olej na plátně, 52,5 x 70 cm, rámováno, datace 1941 signováno vpravo dole Alois Moravec 41.

Olej na plátně, oboustrané plátno, 61,5 x 77 cm, rámováno, datace 1910, signováno vlevo dole Marvánek 10.

Vystaveno:

Má vlast - pocta české krajinomalbě, Jízdárna Pražského hradu, Praha, 4. 9. - 1. 11. 2015, str. 448.

Publikováno:

Má vlast - pocta české krajinomalbě, S. V. U. Mánes a Správapražského hradu,  2015, s. 448.

Akvarel na papíře, 21 x 44,5 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole J. Krejčí.

Olej na lepence, 50 x 70 cm, rámováno, signováno vpravo dole Jan Kunc.

Litografie na papíře, 473 x 287 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1967, signováno vpravo dole F. Muzika 67, dole uprostřed opatřeno dedikací.

Rudka na kartonu, 55,5 x 134 cm, rámováno, signováno vpravo dole J Jelínek, opatřeno přípisem s určením.
Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Karel Srp.

Jiří REMO Jelínek se v díle projevil jako hrdý pokračovatel klasicistního směru a jeho interpretace oné letní idyly v duchu antických kulis, v podobě dvou krásek, je výtečným příkladem autorovy poválečné práce. Jiří REMO Jelínek se v nabízeném díle obrátil ke své tvorbě v duchu neoklasicismu, ke kterému nasměřoval své dílo až do konce své tvorby. Divák hledí na jemně vytvořenou scénu s dvěma ležícími dívkami, zahalenými pouze do tógy, jako by se jednalo o antické krásky. Ty, každá otočena na jinou světovou stranu, nejen vyrovnávají celistvost kompozice, ale taktéž navozují efekt zrcadleni. Aktérky Jelínkovy kresby leží v až aranžovaných pozicích, přesto s takovou lehkostí, která jen podtrhuje tuto klidnou atmosféru.

Olej na plátně, 65 x 47 cm, rámováno, datace 1928, signováno vlevo dole V. V. Novák 28.

Olej na plátně, 42 x 50 cm, rámováno, datace 1942, signováno, vlevo dole V. V. Novák 42.

Olej na plátně, 53 x 65 cm, datace 1930, signováno V. V. Novák 30.

Olej na plátně, 61 x 94 cm, rámováno, signováno vpravo dole V. V. Novák.

Olej na plátně adjustovaném na kartonu, 60 x 45,5 cm, rámováno, signováno vpravo dole MK.

Olej na plátně, 80 x 115,5 cm, rámováno, zezadu na slepém rámu opatřeno štítkem s nápisem: Domky pod Boubínem.

Olej na plátně, 88 x 74 cm, rámováno, signováno vlevo dole Bartovský.

Olej na desce, 37,5 x 51,5 cm, rámováno, signováno vpravo dole RM.

Kvaš na papíře, 35 x 26,5 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vlevo dole Z. Burian.

Kombinovaná technika na kartonu, 30 x 22,5 cm, rámováno, datace 1947, signováno vpravo dole Tikal47, zezadu n a kartonu opatřeno pozůstalostním razítkem: Z POZŮSTALOSTI VÁCLAVA TIKALA.
Provenience:
Předchozí majitel získal toto dílo z rodiny autora.

Olej na plátně, 61,5 x 80 cm, rámováno, signováno vlevo dole K. Skála.

Olej na plátně, 46 x 60 cm, rámováno.

Olej na lepence, 26 x 36 cm, rámováno, signováno vpravo dole Jos. Procházka.

Olejová tempera na kartonu, 52 x 76 cm, datace 1955, signováno vlevo dole F. Emler55.

Olej na kartonu, 45 x 122 cm, rámováno, signováno vpravo dole F. Emler.

Lept na papíře, 295 x 230 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1955, signováno vpravo dole Jiřincová 55.

Tuš na papíře, 8,5 x 17 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1924, signováno vpravo dole Lhoták 24.

Olej na plátně, 150 x 130 cm, rámováno, signováno vpravo dole F. Jiroudek, zezadu na slepém rámu červeně (6.) a černou 20., zezadu na plátně opatřeno autorským přípisem s určením Herci 76, potvrzeni autenticity vnuka J. Schejbala.
Provenience:
Z rodiny autora
Vystaveno:
František Jiroudek - výběr z díla, Galerie Art, Praha (22.9.-29.10.2017);
František Jiroudek - Malíř skryté krásy (1.6.-24.9.2022), Kostel Sv. Anny, Jablonec nad Nisou
Publikováno a vyobrazeno ve výstavním katalogu:
František Jiroudek/Malíř skryté krásy str. 99

Olej na plátně, 61,5 x 55,5 cm, rámováno, signováno vpravo dole Jiroudek.

Olej na plátně, oboustranný obraz. 68 x 60 cm, rámováno, datace 1958, signováno vlevo dole F. Jiroudek 58.
Vystaveno:
Metamorphoses – Proměny ženy ve výtvarném umění, Galerie Diamant S.V.U. Mánes, 2013 (štítek a razítko z výstavy)
František Jiroudek - Malíř skryté krásy (1.6.-24.9.2022), Kostel Sv. Anny, Jablonec nad Nisou
Publikováno:
František Jiroudek/Malíř skryté krásy str. 33
Metamorphoses – Proměny ženy ve výtvarném umění, Galerie Diamant S.V.U. Mánes, 2013.

Olej na plátně, 138 x 103 cm, rámováno, datace 1977, signováno vpravo dole Jiroudek 77. zezadu na plátně opatřeno autorským přípisem s určením Jiroudek 1977 Vltava u Orlíku, zezadu na plátně opatřeno velkým písmenem K.

Olej na kartonu, 64 x 87,5 cm, rámováno, datace 1968, signováno vlevo dole K. Souček 68.

Olej na dřevěné desce, rámováno, 27 x 24 cm, rámováno, datace 1923, signováno nečitelně vpravo dole.

Olej na sololitu, 49,5 x 64 cm, rámováno, datace 1934, signováno vpravo dole Rud Lexa 34.

Lept na papíře, 205 x 155 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1944, signováno vpravo dole K. Souček 44.

Litografie na papíře, 230 x 300 mm, rámováno, pod sklem, datace 1949, signováno vpravo dole Jan Smetana 49.

Olej na plátně, 20,5 x 32 cm, rámováno, signováno vpravo dole O. Janeček.

Lept na papíře, 174 x 425 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole Ota Janeček.

Litografie na papíře, 295 x 425 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1965, signováno vpravo dole Paderlík 65.

Olej na plátně, 100,5 x 63 cm, rámováno, datace 1950, signováno vpravo dole PADERLÍK 50.

Olej na plátně adjustovaném na kartonu, 26,4 x 34 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1928, signováno nečitelně vpravo dole.

Uhel a pastel na papíře, 58 x 39 cm, rámováno, datace 1968, signováno vlevo dole S. P. 68.

Olej na překližce, 80 x 56 cm, rámováno, datace 1939, signováno vlevo dole Bělocvětov 39.

Olej na plátně, 65,5 x 81,5 cm, rámováno, datace 1962, signováno vlevo dole Patera 62.

Olej na plátně, 41 x 46 cm, rámováno, datace 1957, signováno vpravo dole OBROVSKÝ.

Olej na plátně, 150 x 120 cm, rámováno, datace 2005, signováno vpravo dole VanMen 05.

Cín a olovo, pozlacené, 63,5 x 18,5 cm, značeno zezadu O. ZOUBEK.

Kombinovaná technika na papíře, 41,5 x 30,5 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1985, signováno vpravo dole Josef Jíra 85. Zezadu na krycím kartonu opatřeno autorským přípisem.

Kombinovaná technika na sololitové desce, 20 x 20 cm, rámováno, datace 1996, signováno vpravo dole K 96.

Kombinovaná technika na sololitové desce, 30 x 30 cm, datace 1990, signováno vpravo dole KRISTOFORI 90.

Tuš na papíře, 58 x 40 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1966, signováno vpravo dole JK 866. Zezadu na krycím kartonu opatřeno autorským přípisem.
Vystaveno:
Jan Koblasa, Retrospektiva, Jízdárna Pražského hradu, Praha, 2012

Uhel na papíře, 50 x 32 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1969, signováno vlevo dole J. Hegr 69.

Tuš na papíře, 43,5 x 61 cm, datace 1968, signováno vpravo dole F. Kyncl 68. Zezadu na krycím kartonu opatřeno autorským přípisem. zezadu vlevo dole tužkou TUSCHE ZEICHNUNG 43,5 x 61 cm 1968.

Kvaš na kartonu, 30,7 x 22,7 cm, rámováno, datace 1987, signováno zezadu F. Kyncl 87.

Kvaš na kartonu, 30,7 x 22,7 cm, datace 1987, signováno vpravo dole F. Kyncl 87.

Tisk z perforovaného plechu na papíře, 49,5 x 67,5 cm, rámováno, pod sklem, datace 1980, signováno vpravo dole Alena Kučerová 1980, list č. 2/60.

Akryl na plátně, 80 x 80 cm, rámováno, datace 2015, signováno zezadu ZK/2015, přiložen certifikát pravosti.
Provenience:
Z pozůstalosti autora.
Vystavováno:
Im memoriam, Galerie Zet, Velká Bystřice, 2018.
Zdeněk Kučera – výstava obrazů, Galerie Litera, Praha, 2019

Olej na plátně, 101 x 124 cm, rámováno, signováno vpravo dole BENEŠ.

Olej na plátně, 100 x 100 cm, signováno dole uprostřed ROBERT MARC.

Olej na plátně 100 x 100 cm, rámováno, signováno vpravo dole Alena Kučerová 1980, list č. 2/60.

Olej na plátně, 55 x 71,5 cm, rámováno, datace 1997-1998, signováno vlevo dole Mocek 97-8, Zezadu na plátně opatřeno přípisem s určením.

Olej na plátně, 50 x 39 cm, rámováno, datace 2000, signováno vpravo dole Mocek 00, zezadu na plátně opatřeno přípisem s určením.

Litografie na papíře, 540 x 375 mm, rámováno, v paspartě, pod skle, datace 1980, signováno dole uprostřed Tomáš Bím, list č. 14/50.

Litografie na papíře, 13,5 x 24 cm, rámováno, pod sklem, datace 1960, signováno vpravo dole Karen Kunc 960.

Akryl na papíře, 100 x 70 cm, datace 2003, signováno Pasterňák 2003.

Akryl na plátně, 80 x 130 cm, datace 2011, signováno zezadu Pasterňák 2011.

Litografie na papíře, 530 x 390 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1984.

Olej na sololitové desce, 60 x 55 cm, rámováno, datace 1995, signováno vpravo dole Vlasák 95.